Guitares Électriques Autres Formes

A propos des guitares autres formes 

1. Fender Jazzmaster : L’icône du rock alternatif

La Fender Jazzmaster est une légende parmi les guitares électriques, notamment reconnue pour son rôle essentiel dans les mouvements musicaux tels que le rock alternatif, le surf rock, et l'indie. Son design unique, avec son corps offset, permet une ergonomie parfaite, offrant confort et jouabilité, même lors de longues sessions de jeu. Equipée de micros bobinage simple, la Jazzmaster produit un son chaud, doux et expressif, tout en conservant suffisamment de mordant pour des genres comme le rock ou le blues.

Sa caisse hollow body, ses micros polyvalents, et son manche au diapason long de 25,5 pouces en font un instrument apprécié pour les jeux complexes, notamment grâce à la richesse de ses effets sonores et la possibilité d’ajouter des pédales pour étendre encore davantage son spectre sonore. Les modèles phares comme la Fender American Professional II Jazzmaster ou la Fender Vintera II continuent de séduire les musiciens modernes tout en conservant leur cachet vintage, notamment grâce à leur robustesse et leur capacité à s'adapter aux différents types de styles.

2. Steinberger : La guitare de voyage sans tête, compacte et innovante

Les guitares Steinberger, en particulier la gamme Spirit GT-PRO, se démarquent par leur design novateur, avec l'absence de tête de manche, un manche ultra-compact, et un corps solid body minimaliste. Ces guitares sont des compagnons idéaux pour les musiciens en voyage ou pour ceux qui recherchent une guitare compacte tout en gardant une grande qualité sonore.

Le concept sans tête des Steinberger n’est pas seulement esthétique, il a été conçu pour améliorer l’équilibre de l’instrument, rendant le jeu plus agréable, même sur de longues périodes. Ces guitares sont équipées de micros puissants, parfaits pour explorer des styles variés, notamment le rock, le blues, et d'autres genres modernes.

La Steinberger se distingue également par son diapason court, qui facilite l’accès aux notes plus aiguës, une option particulièrement appréciée des guitaristes qui privilégient le confort et une jouabilité rapide. Idéal pour les déplacements, ces guitares sont robustes et transportables sans compromettre la qualité du son.

3. Duesenberg : Le style rock-rétro et l'art de la lutherie allemande

Duesenberg est une marque réputée pour ses guitares au look vintage, inspirées des designs classiques des années 50 et 60. Ce qui caractérise une guitare Duesenberg, c’est l’attention portée aux détails, tant au niveau du corps hollow body que du manche, ainsi que le travail minutieux sur les micros bobinage. Ces guitares, souvent équipées de diapasons courts, produisent un son chaud et rond, idéal pour le rock rétro, le blues ou encore le jazz.

Les modèles tels que la Duesenberg Paloma ou la Duesenberg Caribou arborent un look vintage avec des finitions rétro et des formes atypiques. Ces guitares, bien qu’inspirées du passé, sont dotées de fonctionnalités modernes, notamment des micros polyvalents qui permettent d’obtenir un large spectre sonore, du clean le plus pur aux distorsions rock les plus agressives.

Le diapason court des Duesenberg (généralement autour de 24,75 pouces) est idéal pour les guitaristes qui recherchent une tension réduite sur les cordes guitare, facilitant les bends et les jeux plus expressifs. Ce type de diapason est souvent privilégié pour des styles plus mélodiques et bluesy, où la douceur du jeu est essentielle.

Le diapason court : Qu'est-ce que c'est et pourquoi c'est important ?

Le diapason est la longueur vibrante de la corde guitare, c'est-à-dire la distance entre le sillet et le chevalet de la guitare. Un diapason court est généralement inférieur à 25 pouces (environ 24,75 pouces pour une guitare de type Gibson Les Paul). Les guitares à diapason court offrent plusieurs avantages : une plus faible tension des cordes, ce qui facilite les bends et le jeu rapide, et une sonorité plus chaude et douce.